第15章 mv拍攝

嬌嬌本身條件很好，所以一般只化了淡淡的妝就出鏡了，鮮少有化濃妝的時候。但是這次因為涉及的年齡與她本身不相符，所以化妝師給她化得稍顯成熟一些。

因為是MV而不是PV，所以故事性沒有那麽強，嬌嬌只需要把表情眼神做到位就算是很不錯了，這種演繹方式對于嬌嬌來說倒是很新鮮，對演技的提升也有幫助。

拍攝的時候，現場放的背景音樂就是麻倉誠的新曲，有音樂做背景演戲的時候會受到一些影響，嬌嬌吃了幾次NG後，就慢慢适應了，進入角色以後就沒有太大的問題了，她會自覺的屏蔽音樂沉浸到角色當中。

麻倉誠像所有年輕的男生一樣，充滿活力。騎自行車帶着嬌嬌，不時還說一兩句笑話，讓嬌嬌很輕松。制作出來的微風輕輕吹拂，像是一雙溫柔的手撩開嬌嬌的長發。車子停下來之後，麻倉誠發現嬌嬌的頭發被風吹亂，像照顧情人一樣把她的頭發撥正打理好，在這樣的注視下，嬌嬌不自覺地紅了臉。

“真讓人吃驚，緒方小姐看起來真的是一個專業演員呢，一點也不像新人。”麻生小姐看着鏡頭中的嬌嬌和麻倉誠對社幸一感嘆道。社在她身邊點頭，在他心裏嬌嬌和蓮都是很棒的演員，不只是演技好，更是很敬業。

演着演着，麻倉誠開始對口型，嬌嬌假裝沒看到，繼續配合他演着。

“ok！非常好！接下個場景。化妝師給緒方小姐補個妝。”麻生小姐滿意的叫停。

“下一場是緒方小姐躲在門後哭泣，麻倉先生在另一邊無足無措，想要安慰她卻不知怎麽做。現場準備。”

這裏嬌嬌不需要露臉，只要埋頭在膝蓋裏假裝哭泣就行了。嬌嬌嘗試着想要真的哭出來，可是這種程度的表演對她來說的确難了些，所以她最後還是沒有做到。只是埋頭在膝蓋裏，抖動肩膀而已。

但是因為嬌嬌自身有一種奇異的渲染力，所以在她演繹哭泣的時候，讓人有一種很愛憐的感覺。所以掌控鏡頭的麻生小姐更加吃驚了，不過吃驚歸吃驚，她還是調動着現場的各個攝像機操作着拍攝。

這個MV算是很簡單的，所以拍攝很快就結束了。

“我還要趕回劇組，等MV出來以後送我一張你的新專輯吧？”嬌嬌笑顏如花的對麻倉誠說，麻倉誠也很爽快的答應了，這樣的場景在外人看來也是一副美好的畫面。麻生小姐不禁感嘆：“這麽看起來他們真的好配啊。”

這個可不算什麽好的誇獎，緒方小姐現在剛剛出道，最好是不要有太多的緋聞傳出來。社想着回去要怎麽操作一下，讓嬌嬌和麻倉誠的關系變成純潔得不能再純潔的好朋友。雖然他們的确就是純潔得不能再純潔的好朋友。

在告別了QUEEN RECORD的各位工作人員後，嬌嬌又坐上車回到了《千面天後》的劇組。剛好在拍攝姬川導演籌拍新劇《風輕輕》時的場景。

攝像機對着攝像機拍攝，這種場景看起來還蠻有喜感的，讓嬌嬌竊笑不已。敦賀先生戴着一頂八角帽，手裏捏着看上去像是劇本一樣的東西。他就這麽靜靜的坐在那裏，一動不動的，如果不是嬌嬌清楚那是敦賀先生，說不定會以為他是一塊布景。現場彌漫着壓抑的氛圍，就連剛剛進入片場的嬌嬌都感覺到了。

這是由敦賀先生為中心散發的壓抑氣氛。突然，他動了動，壓抑的氣氛頓時席卷一空，他的嘴角露出一個舒展的笑容，仿佛陰霾散去的喜悅。嬌嬌這才發現他的視線一直對着他身前的電視，好像找到了什麽。

嬌嬌換了一個角度，發現他的屏幕上顯然是千草。或者應該說是千草扮演的某個深情女配。屏幕上的她舉杯對月，一臉妖媚的妝容卻是有着清澈的眼神，情深不壽，這個女子愛着一個優秀的男子，但是他卻愛着另一個她。所以這個女子使盡一切手段只為得到他，卻輸了他的心。最後的結局顯而易見，她始終只是一個女配。

“她才是我心目中風輕輕最好的女主角！”敦賀蓮的嗓音低沉，但語氣裏暗暗透着一股欣喜的感覺，與之前壓抑的氛圍不同，現在的氣氛簡直稱得上是輕松愉快了。沒想到敦賀先生現在已經可以通過自身的氣場改變身邊的氣氛了，這讓導演緒方啓文兩眼放光，仿佛撿到一股寶貝。嬌嬌也更加堅定自己要好好學習演技，能夠像敦賀先生這樣演出自己心裏的人物，真是太棒了。

“回來了就去化妝，今天還早，剛好把那個鏡頭補了。”緒方啓文回頭剛好看見嬌嬌，揮揮手讓她趕緊滾去化妝。

哥哥真像是一個有模有樣的導演了，把妹妹使喚的這麽順手，真是的。嬌嬌雖然這麽想着，但是心裏還是很為緒方啓文高興的，他找到了屬于他自己的道路，并且他真心的愛着他的事業，這樣快樂的他真的讓她感到放心。所以嬌嬌乖乖聽哥哥的話去化妝了。

等到這場結束，嬌嬌也剛從化妝室出來。

看千草的穿着，真的看不出這是一個明星。這不是說千草過得落魄，她雖然不是穿的很好，總算是整潔清爽，但是她看起來就像一個路人。但是在姬川導演說出身份表明來意之後，她身上的氣質為之一變，變得耀眼起來。

敦賀先生扮演的姬川導演眯了眯眼，再睜開眼的時候，眼裏全是感興趣的興味和對千草的欣賞。

這裏是說千草因為演戲的時候偶爾會搶了女主角的風頭，所以大多數導演都不喜歡這樣鋒芒盡露的配角，于是千草就把耀眼的特質收斂起來。但是因為姬川導演說明來意是來請她做女主角的，所以此時她把自身的光芒展現出來才是最明智的選擇，顯然姬川導演也明白了，并且很是欣賞她。

“導演真的願意給我這個機會而不需要任何代價嗎？”千草在演藝界摸爬滾打一直不曾演過主角的原因就是沒有後臺，而後臺怎麽得來，相信沒人不知道。但是千草熱愛演藝界，她不希望自己的演藝事業蒙上這樣的灰塵，所以從來沒有接受過。如果姬川導演也是這樣，那麽這部戲不接也罷。

姬川導演輕笑，“當然是有代價的，你必須演出你最巅峰的狀态，幫助我把這出戲塑造成界內最好的，最頂尖的電影。”

終于讓她等到了，一飛而起的機會！

千草像是要用盡一生的光輝來綻放這一次最美的瞬間，竭盡她最大的能力演出。

嬌嬌的戲暫時到這裏。接下來是桃城蘭飾演的亞弓上場的場景。

姬川導演分別跟兩位女演員見面洽談演戲，終于敲定了角色和出演的時間。

桃城蘭飾演的亞弓是一個有實力也有運氣的演員，所以她是很高傲的。在見到另一位主角是一個名不經傳的演員時，她心裏也曾憤憤不平，但是直到看到她的演技，才是真正的認同了她。這也就是千草和亞弓一直相愛相殺的開始。

千草和亞弓在戲中拼演技拼鏡頭感拼走位，兩人相互競争，演技都超常發揮，《風輕輕》的拍攝過程可謂讓姬川導演的心跳洶湧澎湃，實在是兩位演員太優秀太出色了。在《風輕輕》發表之後，千草終于真正的一飛沖天，成為演藝界當紅的女演員。所以她心中對姬川導演的感激是沒辦法表達出來的。只有把這份感激深深地埋藏在心中。她把姬川導演視為人生中最大的伯樂與知己，并因此漸漸産生愛慕之情。

在《風輕輕》之後，千草接了一些不錯的劇本，但真正讓她心動的卻是要與亞弓争奪角色的那個劇本，《最後的藝妓》。

《最後的藝妓》講的是新世紀最後一位藝妓的人生，劇本劇情發人深省，人物十分深刻，特別是女主角藝妓，讓千草和亞弓倆人心動不已，這是一個精彩的角色，讓人發自內心想去演。

藝妓誕生于300多年前的江戶時代，最早由男性扮演宮廷小醜角色而開始。新時代到來，天皇即位後，下令整頓花街紅燈區，以免招來西方人的指摘，藝妓因此迎來了黃金時代，她們成為那個時代的日本最光燦耀眼的明星。

加入到藝妓當中，在當時是一件極為風雅的事情，但修習過程卻十分漫長、艱苦。藝妓學徒大部分出身農家，以買賣的方式被送進被稱為“置屋”的藝妓館。最後的藝妓也是如此，她出生于一個貧寒的農家，被父母賣入藝妓館。藝妓館的女主人被稱為“媽媽”，負責出資培養她們。培養需要10年時間，學成後藝妓需償還10年間的債務。

成為一名藝妓需要具備這樣的素質，既要表現出花的精髓，可豔麗，也可淡雅，又要表現出柳樹的品格，即無論面臨何種惡劣境況，都要像柳條一樣不被折斷，所以藝妓業又被稱為花柳界。

劇中的女主角是新世紀的最後一個藝妓，她在遭遇着各種挫折之後，仍然像柳條一樣，柔韌堅強，這樣的特質，這樣絢爛的一生，是每一個女演員都不想錯過的。