第18章 Folklore評價

Folklore評價

“虛構”是使民俗不同于Taylor Swift其他作品的最大特點。

一直以來，斯威夫特卓越的創作能力都展現在她的分手歌裏，這些歌曲是在現實裏有跡可循的。她本人也說，聽衆聽到的幾乎是她的日記。

而在folklore裏，我們幾乎找不到指向性明顯的歌曲，斯威夫特本人不再是故事的主角，而變成了幕布後的講述者。憑借folklore，她真正證明了她作為本世紀最偉大songwriter之一的能力，在想象中，她詞曲裏的愛戀甚至更美妙了。

歌詞賞析

1.the 1

對舊日戀情的回首，遺憾和釋然參半。歌曲中講述的另一方似乎已結婚。

對我而言是三句最動人的歌詞搭建起了這首歌。

一是對舊日戀情的評價，它是真誠的，是愛的，曾經是很好的。

我們曾經也是很好的，你也覺得吧？

二是看似輕描淡寫的遺憾，想象着不一樣的結局，那也會有趣的。

如果你是那個人的話，其實也會很好吧。

而三是最坦誠的一刻。

這句是全曲遺憾的頂點，如果說前面聽到的都是歸于放手的回看，這句則顯露了這份戀情對女主人公來說并非已經全部放下。

她承認過去的愛與錯，內心深處仍然想要問，如果有一點不一樣，一切都不會一樣，對吧？

不過我最喜歡的還是在這首歌裏，女主角不再是speak now式的不願錯過，她是更成熟現實的。她想要問，但是她沒有問，讓the 1被遺憾包得嚴嚴實實。這也讓the 1變得更真切，更動人。

三角戀三部曲被說過太多次了，就全數不提了。

3.the last great american dynasty

寫Rebekah Harkness的歌，holiday house曾是Rebekah的，現在泰勒用“then it was bought by me”，确認了它的歸屬。

一棟房子聯結了兩個女人，有點像致命女人的設計。泰勒在聲名上也和Rebekah有相似之處，唱Rebekah，也是唱她自己，非常巧妙。

4.exile

不是很被戳到所以不說。

5.my tears ricochet

鬼魂的敘述，講述了一段love and kill relationship。伴奏讓它聽起來就像海面回蕩的幽歌。

這個吟唱的鬼魂是那樣的傷痕累累，但又像個勝利者。她傷痕累累因為她已經死去，魂歸何處總不能歸家。可對方也并不輕松，酒精麻痹後仍然痛苦，愛恨交加夜不能寐，詛咒她的名字，還以為她可以複活。

這首歌幽暗鬼魅，就像Mv裏夜色中的海面。死亡，葬禮，沉船，詛咒，這些意象給了它一種哥特氣質。（我說不出什麽是哥特氣質但我就覺得是）

You can aim for my heart go for blood，but you’ll miss me in your bones.

真是把相愛相殺寫的淋漓盡致。

6.mirrorball

這首歌，我總覺得可以和之前的new year’s day和之後的nothing new一起看。

Hush

I know they said the end is near

But I'm still on my tallest tiptoes

Spinning in my highest heels, love

Shining just for you

Mirrorball展現的是只屬于兩個人的浪漫：在沒有人的時候屏住呼吸，他們說不久就要散場了，但我不在乎，為了你，我會在這裏。

這種狂歡過後得到的午夜寧靜，所有人都會離去而我會陪着你的親密，很讓我想起new year’s day的“But I'll be cleaning up bottles with you on New Year's Day”。

以及雖然可能關系不大，但把這首歌和nothing new放在一起後，我們可以發現，雖然兩首歌都是想要說“to keep you looking at me”，敘述人的心境卻是完全不同的。

nothing new是迷茫的，不安全的，而mirrorball的敘述口吻是柔和安定的。在鏡面球中，“我”可以“change everything about me to fit in”，承認“I’ve never been a natural”，要一直踮起腳尖，踩在鋼絲上，只為了要你一直看着我。但做這一切并不會傷害“我”，“我”在這裏無比的坦誠也無比的從容，“你我”之間反而“我”才是安慰者，安慰着你說“hush，I’ll show you every vision of yourself tonight”

這首歌寫的最好的一段我認為是下圖，馬戲團的離去與主人公的始終在這裏，真是很浪漫。

7.seven

對我而言這首歌是童真的，是似幻亦真的。“幻”在勾勒的畫面及人物，“真”又在提到了賓夕法尼亞州等泰勒本人的故鄉等。

歌曲的有兩個主要部分，一是主人公無拘無束地蕩秋千的畫面，“with Pennsylvania under me”，何其夢幻；二是主人公和她家庭不算幸福的朋友。

以友誼的眼光看，這是一首多美好的，誇張點說可以算是拯救的宣言。“我們會去做海盜，這樣你再也不用哭泣，也不用躲在衣櫃裏”“裝好你的毛衣和洋娃娃，我們會永遠搬去印度”……

這會讓每一個艱難成長的孩子想起十四五歲時和最好朋友做的約定，“等我們長大了我們會永遠離開這裏”，“我會買一個房子和你住在一起”。聽起來多不切實際，但又是多真切啊。

同時本曲貢獻了folklore裏我最愛的歌詞

And though I can't recall your face

I still got love for you

随着秋千飛起七尺之高，夏天喝的甜茶，我在胸前畫起十字，發誓不會告訴任何人回憶和愛是什麽味道。

8.august

三角戀三部曲的無名女八月的獨白番外。

一言蔽之，八月的亮點是海風吹拂一樣的氣氛，以及很能表現無名女，或者說“八月”的卑微的中心詞“hope”。

9.this is me trying

完美的場景選取，“把車停到瞭望臺，忍受着恐懼走到你的門前”，一個完美的，最真誠的情感可以傾瀉的時刻，讓接下來整首歌的坦誠都來的順理成章。

本曲歌詞的黃金時刻我認為是

They told me all of my cages were mental

So I got wasted like all my potential

也不只是這一句，這首歌裏的很多話都像是一個抑郁纏身的人會說的話。這個人擔憂着摯愛是否會離去，她反思自我，努力改變與挽回，只是已經疲憊不堪，實在實現不了太多。

太過篤定的承諾是虛假的，對一個頹喪的人來說，“我正試着去做”已經是最真誠的語言了。

11.invisible strings

從mv色調也可以感知到，隐形弦幾乎是全專底色最明亮的歌曲，同時或許也算是和TS私生活聯系最大的歌，直接寫了她和Joe的感情生活。

“Green was the color of the grass”“bad was the blood”真是經典的TS語序了，瞬間把我拉回到“gone was any trace of you”.

隐形弦将你我相連的命中注定已經很美妙，歌裏“She said I looked like an American singer”這樣的小情景也很有趣。

12.mad woman

30歲的Blank Space，開始檢讨自己，更脆弱沒有安全感。她“瘋”得更徹底，沒有人喜歡瘋女人，瘋女人本人和她的親近者都傷痕累累。并且瘋女人永遠不會冷靜，她計較每一條傷痕，愈被指責愈變本加厲，就像她自己說的：

They say "move on"

But you know I won't

13.epiphany

寫疫情和外公參加過的戰争的顯靈，極大豐富了folklore的內容，但凡沒有它，年專拿的都沒有這麽穩。

15.peace

dancing with our hands tied&delicate in folklore’s area be like this.

16.hoax

雖然TS本人認為track 5是全專最悲傷的歌，但我覺得這才是。hoax是最親近的人帶來的傷害，痛苦萬分但是心甘情願。

這份愛如此傷人是因為太過親密和了解，因為這份愛本就開始于“you knew the password”.

“I left a part of me back in New York”給了這段情一點引人猜測的細節，盡管有“what’s the point of keeping score”的怨，她還是說“don’t want no other shade of blue but you”

對方傷害，背叛，不夠愛，主人公卻始終無法抽身離去。或許可以說當有人真正走進你的心，你也無法放棄這份安慰吧。真情難斷，情人難分，講不出再見。

全曲都歸于那一聲妥協的嘆息：

Your faithless love is the only hoax I believed in